日本歌舞伎也世袭制 日本歌舞伎世袭制度使得平民望而却步 日本歌舞伎一直以来都以世袭制为主 雄心勃勃的年轻人往往被歌舞伎的世袭制泼凉水。歌舞伎是一个按等级划分的职业，而主角的位置都被掌握在名门之后手中。 因此，甚至许多日本人会把他们当作一个特殊

　　日本歌舞伎也世袭制

　　日本歌舞伎世袭制度使得平民望而却步

　　日本歌舞伎一直以来都以世袭制为主

　　雄心勃勃的年轻人往往被歌舞伎的世袭制“泼凉水”。歌舞伎是一个按等级划分的职业，而主角的位置都被掌握在“名门之后”手中。

　　因此，甚至许多日本人会把他们当作一个特殊的社会阶层。连知名的歌舞伎演员泽村田之助也表示，非歌舞伎家族后裔，要在这个等级阶梯上爬到最高地位，是非常稀有的。

　　不少年轻人认为这种世袭的制度是他们在歌舞伎道路上的阻碍，是应该被废除的。并且，他们希望即使是非属歌舞伎名门后裔的演员，也能够有机会成为主角。

　　然而，这就是矛盾所在：学习歌舞伎的年轻人增多，却几乎没有机会成为主角。主角对于他们来说，无疑是“摘不到的桃子”

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　　日本歌舞伎能走过近400年岁月实属不易。然而，日本歌舞伎要“更上一层楼”，还需要做出更加大的努力。

　　日本歌舞伎世袭或被打破

　　日本开办歌舞伎学校打破“世袭”

　　据报道，日本松竹公司近日对外公布，该公司将于明年4月开始在东京歌舞伎座开办歌舞伎学校。学校面向4岁到10岁的儿童招生，旨在从学校教育入手，培养年轻人，打破歌舞伎主要演员均为“世袭”的传统。

　　日本歌舞伎一直以来都以世袭制为主，主要演员均为歌舞伎演员的后裔，他们从小就会接受舞蹈、演技等方面的严格培训。日本艺术文化振兴会和松竹歌舞伎塾虽以中学毕业生为招生对象来培养歌舞伎演员，且毕业生占据当前300多名歌舞伎演员的三成，但这些演员多为配角，主演仍呈现“世袭”演员一边倒的态势。

　　此次是松竹公司首次尝试从小演员中培养未来的歌舞伎明星。据悉，学校共招收男女学生40名，将在1年内进行包括穿衣、礼仪、舞蹈、演技等在内的歌舞伎基础训练，并为其提供机会登台表演。从后年开始，松竹还将开设以演出为目的的20人高级班，同时致力于培养具有“和”文化素养的年轻观众。松竹公司相关负责人安孙子正表示，从歌舞伎的长期发展着眼，努力扩大演员后备力量很有必要。

　　推荐阅读：日本歌舞伎大师频离世 主角世袭阻发展

　　继2012年底第十八代中村勘三郎去世之后，今年2月，日本又痛失堪称“江户歌舞伎代表”的第十二代市川团十郎。大师的相继离世，让当今日本的歌舞伎界面临人才危机。

　　除上述两位，同为国宝级演员的中村富十郎、中村芝翫和中村雀右卫门也均在近两年离世。这些演员在日本歌舞伎界都属影响巨大的人物。相关人士称，“因为是 当今最棒的演员 ，一时间很难找到合适的演员替代他们。”市川团十郎原本预定主演六月上演的歌舞伎《助六由绿江户樱》，现在能饰演这个角色的只有他的长子市川海老藏等寥寥几人。

　　市川团十郎曾提到日本文化的传承问题，还涉及具体方案。《产经新闻》称，像这样富有使命感的大师离世，对日本文化来说确是不小的损失。东日本大地震后，剧团晚上的公演难以招揽顾客，加上经济不景气，目前团体票的购买力在持续下降。但剧评家藤田洋仍旧表示：“在400年的历史中，歌舞伎界多次度过了有数个名角同时离世的危机。满怀斗志的年轻一代中应该会涌现新的希望。”

　　的确，20世纪初期第五代菊五郎，第九代团十郎和初代左团次相继去世；近年来有1989年的第二代松绿，1995年第十七代勘三郎、第十三代仁左卫门和第七代梅幸相继离世。此次又是新的危机。不过歌舞伎界也确实需要新的血液，七月以后应该会涌现许多年轻、有个性的演员，他们有责任让歌舞伎好好发展下去。

　　日本歌舞伎面临着一大难题：世袭制。即常说的子承父业。能够继承的多是歌舞伎家族里的逸才。在血统断绝的情况下，家长才会选择最优秀的弟子来做继承。这使歌舞伎在日本普通年轻人中并不普及。且许多雄心勃勃的年轻人往往被“泼凉水”。因为除了世袭制，歌舞伎是一个按等级划分的职业，主角的位置通常掌握在“名门之后”手中。日本人常把他们当作一个特殊的社会阶层。知名的歌舞伎演员泽村田之助也遗憾地表示，非歌舞伎家族后裔要在这个等级阶梯上爬到最高地位，是非常稀有的。这就是阻碍歌舞伎发展的矛盾所在：学习歌舞伎的年轻人增多，却几乎没有机会成为主角。

　　目前在歌舞伎界，20至40岁的演员称作“花形”。中村勘三郎的两个儿子勘九郎和七之助、市川团十郎的长子市川海老藏等都是“花形”的代表人物。这些中青年演员表示，大师的逝去让他们感受到危机，但也是奋斗动力。

　　剧评家藤田洋则认为，比起年轻演员的过早接班，培养喜爱歌舞伎的年轻观众群更为紧迫。